[▲]周崇涨

1964年出生，毕业于四川美术学院版画系，获中国美术学院艺术硕士学位，现为中国美术学院教授、中国美术家协会会员、浙江省水彩画家协会副主席。获第四届全国水彩·粉画展铜奖，纪念“讲话”全国美展优秀作品奖，第十届浙江省美术作品展银奖。参加第九届全国美展，第六、七、八届、九届全国水彩·粉画展，第六届全国体育美术作品展览，“百年华彩”一、二届中国当代优秀水彩画家提名展，第十一届全国美展。

▲余知辛

女，浙江杭州人。1990年毕业于浙江美术学院美术教育系。现为中国美术家协会会员，浙江省水彩画家协会理事，杭州市美协水彩画创作委员会副主任、副秘书长。曾获杭州市文艺新人奖。水彩画作品曾入选全国第十届、第十一届美展，全国第六届、第九届水彩、粉画展，全国第二届青年美展，全国首届粉画展，全国水彩写生展，全国第二届小幅水彩画展，全国首届教师美展。作品曾获第四届浙江省青年美展铜奖，浙江省第十二届美展铜奖，浙江省第十三届美展优秀奖，浙江省群星奖美术作品创作展铜奖，首届庐山水彩节铜奖，第二、第三届庐山水彩节佳作奖等。

如果你喜欢清雅、纯净、透明、轻快的艺术品，那么水彩画无疑最合你的脾性。

如沐春风，如梦似幻，如散文诗一样娓娓道来，抛却凝重与繁华，剩下的只有单纯和宁静，这就是水彩画。

水彩画，即是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法，简称水彩，由于色彩透明，一层颜色覆盖另一层可以产生特殊的效果，但调和颜色过多或覆盖过多会使色彩肮脏，水干燥得快，所以水彩画不适宜制作大幅作品，适合制作风景等清新明快的小幅画作。

水彩画本身具有十分迷人的魅力。它的清爽神俊，浓淡相宜，都具备潇洒风雅的格调。水彩画颜色的透明性，重色彩技法， 干湿技法运用，使画面显得水乳交融，带着令人陶醉的特殊风韵，对观众就像吹过一阵爽朗的清风。

水彩画从西方发端，但是在中国画家的笔下，更多融入了中国水墨画的神韵，意在笔先，不讲究科学与写实，更强调艺术情感的流露和渲染。

如此次艺术节参展的水彩画名家周崇涨所说：在水彩画里，尽量让色彩成为主导画面的元素，让它来引导视线去探寻时空的真实。通过光影和色调让画面始终处于谐和安详的气氛中，与现实的快节奏形成一种反差，并通过对一些细节的描写，比如对树木树干的穿插变化、墙面的纹理质感等入微的刻画和大面积的色块空间对比来增加艺术感染力。

“出现的一些具体物件和人物只有隐约的外形轮廓，看不着工笔细部，似有种欲说还休的效果。尽管有些作品组合了一些现代的元素，但这些画面总体追求的是一种具有时代表征意义的述说，营造的是一种梦幻般的真实感受。”他说。

看水彩画的感觉，就像是在朝气蓬勃的春天，你在高速公路上飞驰时，看到路边闪过的大片大片的油菜花。你可能没有看清油菜花具体长什么样子，但是你知道这片油菜花真实存在，这片油菜花的美也真实存在。你会由衷地发出感慨：真美。