材料是视装饰为一种掩盖表面缺陷的修饰。罗可可或乾隆风格中那种多余、虚伪的饰物，是对装饰的片面认识和曲解。

装饰艺术是中国传统艺术的核心和精髓。所谓材料是指一切艺术、生产活动得以实施的具有广泛概念意义的载体。就其“装饰材料”而言，主要论及材料的抽象视觉要素和触觉要素。实质上就是“材料学”。

一切造型艺术包括两个方面，其一是叫作‘摹拟的’，二是叫作‘装饰的’或‘形式的’。

装饰造型是可以分为具象艺术和抽象艺术两类的。

1.具象是以人们习以为常的自然界，通过写生、提炼、加工变化而成的。具有自然、真实、生动的特点，使人产生共鸣与联想。

2.抽象的造型是运用点、线、面、形，方、圆、曲、直等几何形体为造型元素，运用数理知识，依形式美的法则而成的。特点是不受时间和空间的制约，达到纯粹的自由，给人简明、大方、严谨、富有哲理的韵律美。

中国历代装饰材料与风格不同之中又有相同。

新石器时代：古朴、拙实，以陶器为主;商周时期：神圣、庄严、威严，以青铜工艺为代表;春秋战国：精巧、刚劲、浪漫，以漆器工艺为代表;秦汉时期：凝重、生动，以画像石、画像砖为代表;六朝时期：飞动、飘逸、传神，以墓室壁画、人物造像为代表;隋唐时期：饱满、富丽，以建筑、唐三彩、服饰、壁画为代表;宋代：典雅、清新，以陶器为代表;元代：气派、辉煌、大方，以琉璃用于宫殿、寺庙建筑最有特点;明代：流畅、舒适、大方，以家具为代表，其选材十分讲究，多用紫檀、花梨、红术等硬才;清代：繁缛、精巧，体现在建筑装饰、服饰、使用器的装饰等方面。

我国古代各个时期形成的风格，除政治、经济、文化、信仰影响，很大程度上取决于人们对原始材料的认识和对新材料、新工艺的应用。如“景泰蓝”和民间的许多用竹、藤、草、柳、棕编织成的各种实用器具的装饰，以及丰富多彩的民间玩偶、面具、脸谱、窗花等不同民族、地区，因材料的不同而采用的独特工艺形成各具特色的风格样式，是我们取之不尽、用之不竭的宝库。

一切装饰的载体都是材料，通过各种工艺手段来实现，装饰的材料浩瀚如海。

(一)从化学性质分，分为无机材料和有机材料，无机材料包括铜、铝、花岗石、玻璃等，无机材料又可分为金属和非金属材料两大类;有机材料包括塑料、有机高分子涂料等。

(二)从工艺制作难易和材料可塑性的强弱可分为硬质材料、软质材料，硬质材料有金属、石材等;软质材料有泥土、纤维等。

材料的美感属性。材料的化学和物理性能，决定了材料创造实体的造型和造型的工艺流程。材料的可视性形成了材料的抽象的视觉要素;材料的可触感的性能则形成了材料抽象的触觉要素。

材料的抽象视觉要素是指材料的色彩、形状、肌理、透明、莹润等;材料的抽象触觉要素是指材料的硬、软、干湿、粗糙、细腻、冷暖感等。这些都属于材料的外在要素。直接受到风吹、日晒、雨淋、霜雪、冰雹等自然因素的袭击，更受到大气污染、酸雨侵蚀的人为破坏等，因而在室内外环境装饰和结构材料的选择和设计上，应充分合理考虑坚固性、耐久性强的材料，以及表面的特殊材料的处理，从而保证艺术质量，降低维护维修费用等。

材料的内在要素，是材料内部隐藏的张力形成的萤要心理要素，内在与外在要素的正确运用，强调材料质感和光影效果的处理，将在很大程度上影响到环境与装饰的整体效果。

材料美感的认识、发掘、应用及处理的合理与优劣，直接关系到装饰实体的艺术水准和艺术价值。间接地也会影响到人们生活、工作、活动的环境和空间气氛的塑造。

我国传统装饰在选材上，特别注意以物言情与材料的感情交融，表达了人们精神的寄托，比如木材。认识各种制作装饰绘画的材料的美感属性。通过实训，强化在三大构成和绘画造型方面的整合能力。