导语：五台山壁画濒临失传，闻者心酸。作为我国现在佛寺壁画中的典型代表之一，五台山壁画的传承有着重要的地位及意义。这不仅是对佛教艺术的一种传承，更是一种民间技艺的传承。

五台县神案画师王三印正在作画。

山西五台山壁画是我国现存佛寺壁画中的典型代表之一，在中国艺术史和佛教史上都占有重要的地位。然而，五台山流传于民间的“佛教壁画”神案画却面临着后继无人、几近失传的困境。

“没有年轻人愿意继承这一技艺，千万不能让神案画在我这一代绝迹。”作为五台县唯一的神案画师、65岁的王三印深感忧虑。笔者目睹了王三印的神案画作品，释迦牟尼像在他的笔下神态安详。

在五台山西南方的五台县，当地村民千年以来一直保留着浓厚的宗教情结，几乎每户村民都在家里设有神案。神案画均由当地民间画师绘制，被称为民间“佛教壁画”。

早年，画师画神案画采用的颜料，多是从国外进口的矿物颜料。这种颜料颜色鲜亮，耐腐蚀，画好后保存时间长。缺点是颜料颗粒粗，需要研细了才能使用，比较费工。如今，画师使用的颜料改为广告颜料，颜色也很漂亮。缺点却也很明显，容易氧化褪色。

“绘制一幅神案画，有十几道工序。”王三印说道。

与一般中国画不同，神案画不在纸上作画，而是画在一块白色棉布上。棉布网眼密布，不易着色，需进行处理。如今，画师选好画布后，都由立德粉和乳胶漆调和的涂料涂在布上，覆盖布上的眼孔。画布干透后，使用玻璃瓶碾压皱褶，将布压平，就可以在上面作画了。

神案画绘画技法为工笔重彩，其绘画主题取材于佛教故事，画面夸张、立体、生动的渲染方式与藏传佛教中的唐卡非常相似。

神案画师作画，一般需先用铅笔在画布上大致勾勒整个画面的轮廓。底稿打好后，再进行填色。填色有严格次序，一次只能填一种颜色。一幅神案画，有大有小，填色工序的多少，亦可调整，但次序不能乱。

“同为佛教绘画艺术，唐卡的艺术形式已名扬海内外，而神案画却无人知晓，甚至人才断代，这让五台山神案画这门民间艺术的处境堪忧。”每每说起这些，王三印总是忧心忡忡。

“新中国成立以前，五台县还有为数不少的民间彩绘师及神案画师。上世纪80年代，可以称得上是‘丹青妙手’的神案画师还有三四人，我现在的最大心愿就是可以找到徒弟继承这一技艺。”王三印说。

五台县文化馆馆长、县“非遗”办公室主任杨俊康告诉笔者，因五台山神案画艺术的文化价值不好定位、历史起源也没有进行过专门的考证，这一民间艺术还未申报非物质文化遗产。近20年，五台县老一代画师日渐凋零，当地一些乡镇维修村庙，还得到代县、繁峙请画师。

在现代多元文化的冲击下，如果没有政府部门的保护，五台山神案画艺术的命运多舛。目前，王三印正在收集保留下来的神案画以及画技，期望以此方式增强五台山神案画艺术的生命力。

出于现实的因素，当地许多年轻人更倾向于到大城市打工，即使愿意继承传统佛教绘画艺术的年轻一代，也选择了研究五台山壁画。王三印可以做的也只是让儿子跟着自己学手艺，但不久前，儿子也到天津打工去了。

“或许在这些年轻人看来，丰富多彩的都市生活，更有发展的五台山壁画艺术，比神案画更有吸引力。”王三印无奈地说。