党的十一届三中全会开创了我国社会发展的新局面，经济迅速发展，空前繁荣，美术事业在全国各项事业向前发展的进程中也取得了巨大的成就，中国艺术从80年代初的变更，经过了20个春秋的向前推进，至今已经形成了一个欣欣向荣的新局面。

1980年春，京、津、沪三市水彩画联展，揭开了中国水彩艺术新生的序幕，随之各省市水彩画会相继成立，在老一辈水彩的带领下，在"二为"方针的指引下，一步一步地走向繁荣。

回忆1980 年京、津、沪水彩画联展，1981年上海、山东、江苏、浙江、江西五省市水彩画联展（上海），1984年京、津、鲁两市一省23位水彩画家作品联展（天津）至第六届全国美展中的水彩画部分在广州做单项展出，开创了崭新的局面，一部分地方美协和水彩画界老画家们大力提倡和辛勤奔波，使中国水彩画重新恢复了名正言顺的独立于全国美展之中的地位，这不能不说是明显的进步。

再经1990年在天津举行的亚洲国际水彩，几届的全国水彩、粉画以及杭州发起的几届全国水彩大展，促进了国内外的学术交流，使整个水彩画坛呈现出前所未有的生机勃勃的新局面。

老年水彩画家焕发了艺术青春，百岁高龄的李剑晨、李泳森，九十高龄的萧淑芳、王肇民以及、古元、邵宇、王之江、吕品、钱延康等一直关心水彩艺术的发展，并以自己的力作参加各种大型的国内外展览活动，给予后辈人极大的鼓舞；中老年画家更是振奋精神、精益求精，北京的华宜玉、梁栋、关维兴、张克让，上海的张英洪、廖炯模、杨义辉、金立德，湖南的黄铁山、张举毅、朱辉、殷保康，湖北的华纫秋、陈少平、白统绪，广东的胡钜湛、陈秀莪，浙江的周诗成、吴德隆、何志生、潘长臻、杜高杰，山东的宋守宏、晏文正，江苏的杨云龙、常厚（左钅右星）、刘远智、徐坚，吉林的陈曦光，天津的杨化光、王双成，四川的杜泳樵、漆德琰，云南的傅启中，辽宁的乌密风、周绍淼，苏州的杭鸣时，贵州的田宇高，安徽的郑震、柳新生，河北 的王信，广西的蒋振立等著名水彩画家在不同的大展中都有不同的佳作展出，他们在国内外都享有盛誉，其代表作分别被编入由王双成、林日雄主编的大型画册《中国水彩画》（中英对照）和李剑晨、张克让主编的《中国现代美术全集·水彩卷》。

更为喜人的是在全国不同的水彩画大展中涌现出一批"青出于蓝"的新秀，他们是湖北的刘寿祥、王涌、陈国庆、侯安智，上海的柳毅、王洪，广东的陈朝生、陈海宁、叶献民、张洪亮，山西的张青灵、王爱忠，辽宁的董喜春、黄亚奇、侯伟，吉林的高殿才，黑龙江的赵云龙，四川的龚玉、汪业强，浙江的周刚、蒋跃、郭连训、夏克梁，江西的宋跃林，福建的陈明华，北京的蒋智南，河北的孙正学，深圳的张小纲以及军旅画家李亚军（女），他们以不同的题材、不同的视角，以各具特色的手法，在不同大展中拿出了极为引人注目的佳作，获得了大奖，他们当中最为突出的作品有《初春的阳光》（赵云龙作）、《鲜果》（刘寿祥作）、《走进阳光》（林绍灵作）、《窗影之七》（侯安智作）、《老井·女人》（宋跃林作）、《渔汛》（蒋跃作）、《暖冬》（张青灵作）、《银梦》（张小纲作）、《金秋十月》（高殿才作）、《深秋的光》（王涌作）等，这批优秀的青年水彩新秀的成绩，使我们看到了中国水彩艺术的发展与希望，这批"青出于蓝而胜于蓝"的学子的优异成绩使我们增强了立于世界水彩艺术之林的信心。

"回顾建国40多年的，从1954年全国首届水彩、展览到现在，已经开拓出具有自己民族特色的水彩艺术道路，中国水彩画将更加繁荣地在全国各地水彩画会的组织下，在广泛的国内外学术交流中，将以坚实的步伐迈人世界水彩艺术之林"（注一）。【摘自《中国水彩画》双澄著的《欣欣向荣的中国水彩艺术》。

中国水彩艺术在百余年的发展历史中，近20年的成绩是辉煌的，有许多方面的成就已远远超过了以往的各个历史时期，队伍的壮大，艺术语言的拓宽，形式和手法
的表现多样，作品题材的丰富多样以及艺术哲理的追求等等，均取得了可喜的成绩。

我国水彩艺术队伍中已经培养出专攻水彩人物画的优秀画家，如北京的关维兴、云南的傅启中等，关维兴的代表作有描写苗族生活的《盛装的少女》和歌颂敬爱的周总理的《冬云》，傅启中的描写藏民生活的《漩流》和《迁场》等，都是享誉中外的佳作。他们的水彩艺术上的成功，都是在漫长岁月中艰辛刻苦追求的结果，弥补了我们过去没有突出的水彩人物画家的空白，英国历史上有约翰·弗雷德里克·路易斯（John Frederick Lewis 1805--1876）、迈尔斯·伯基特·福斯特（Meles Birket Foster 1825--1899）、卢梭·弗林特（Russell Flint1880--1969），我们中国也有了自己的水彩人物画家关维兴、傅启中等，只是我们宣传介绍得不够罢了。1998年10月关维兴在北京中国美术馆展出了他近三年水彩人物画作品，以其严谨的造型能力与生动的艺术手法，在全国美术界引起了震动。

回忆90年代初的亚洲国际水彩画展中，他那神韵感人、姿态优美的少女裸体的《樱花季节》受到广大观众的好评，他现在的人物画不仅擅长画肖像、人体，而也成功地描绘众多人物形象的大场面的画面，成功地表现中国各民族的乡土生活，他的表现塔吉克的作品小女孩的《朋友》曾在美国第126届世界水彩画展上被评为；他的水彩画插图《城南旧事》分三册出版，连续三年获国际插图大奖。

另外，我们还有了以画海著称的水彩画家宋守宏，他笔下的大海，风起云涌、浪花四溅，浪击礁石溅起的浪花中的海鸟嬉水，神韵十足，以水彩描绘那动荡不定、瞬息万变的水的色彩，在他的笔下盎然生辉。以画鱼著称的水彩画家胡钜湛几十年走进了鱼的世界，得知鱼乐表于游动的神形，再加上他那变化多端的色彩和略加装饰风格的点画，画出来的鱼群，栩栩如生。我们还有画中富有神秘感、童话趣味的水彩风景画家柳新生，他的《山魂》系列、《白桦之梦》系列、《冬之恋》系列、《白马》系列等佳作在不同的时期，均留给广大观者难以忘怀的印象。我们还有主攻建筑水彩风景的著名画家华宜玉和专门主攻水彩花卉的画家傅尚媛等，这些画家兼教授都具有相当高的造诣，是我国水彩艺术队伍中的财富。

在我国中老年画家中有如此卓著的成就是非常可喜的，我国青年水彩画家也越来越多地显现出各自的特长，如柳毅的水乡之情，高殿才的北方农家生活，周刚的剽悍健美的人物，蒋跃的渔家生活，张小纲的温馨花朵，孟鸣的雄伟山岳，陶世虎的宁静幽远的山野，王涌的光影交错下的静物等，他们各自有各自的道路，各自有个人描绘的题材，而且日趋成熟。这不能不说是我们这个时代，特别是近20年来，在老一辈画家精心培育下成长起来的新时期的花朵，这些成就都是改革开放以来中国水彩画坛的新成就。

1993年中国美术家协会成立了水彩画艺术委员会，由梁栋、关维兴、张克让、郑叔方、王维新、宋守宏、华纫秋、杭鸣时、潘长臻、柳新生、张英洪、黄铁山等12人组成，梁栋任主任，从此中国水彩艺术有了统一的归口。1996年在石家庄举办了中国首届水彩，连续两届的中国青年水彩画家作品展和第三届、第四届全国水彩画、粉画展都是水彩画艺委会领导的大型活动，在全国推动水彩艺术的发展和重点培养青年一代方面做出了贡献，水彩画艺委会1997年春又与广西美术出版社共同主编出版了《中国水彩》大型图文并茂的刊物，现已出版14期，形成了全国水彩画交流的阵地，对发展中国水彩艺术起了积极作用，功不可没。

1999年5月，水彩画艺委会换届。第二届中国美协水彩画艺委会主任黄铁山，副主任郑叔方、王维新、关维兴、杭鸣时，秘书长张克让，委员有柳新生、铁阳、罗宗海、陶世虎、高殿才、刘寿祥、刘亚平、蒋振立。振兴一个画种，困难是多方面的，尤其在当前经 济大潮之中开展学术的交流与培养更多的人才要费很大力气，还需抓住机遇创造条件开展更为广泛的交流与学术活动。评画、展览、评奖是当前推动水彩艺术发展的主要形式，但在队伍的建设，理论上的研究，发展导向的总结和研究，我认为还需广泛性地开展工作，仅仅靠艺委会委员们的周旋与操劳是远远不够的。

经过了近20年的历程，中国水彩艺术的发展呈现出了新局面，这个新的局面来之不易，是改革开放开出的花朵，是全国各省市水彩画会组织带领下结出的丰硕果实。